La Symphonie « Pastorale » de Beethoven

^{Été 2025}

Grâce à son sens inné de la musique, sa technique brillante et sa présence charismatique au podium, Rafael Payare est un des chefs d’orchestre les plus recherchés sur la scène internationale. Diplômé du célèbre programme d’éducation musicale vénézuélien El Sistema, il a commencé l’étude de la direction d’orchestre en 2004, en compagnie de José Antonio Abreu. En 2012, il connaît une progression fulgurante et remporte le prestigieux concours international Malko pour jeunes chefs d’orchestre, tenu au Danemark. Depuis 2015, maestro Payare est chef invité principal du Festival Castleton, fondé par son mentor, le regretté Lorin Maazel. Il a été directeur musical de l’Ulster Orchestra de 2014 à 2019 et occupe cette même fonction au sein du San Diego Symphony depuis 2019. Au cours des dernières années, Rafael Payare a dirigé un grand nombre d’orchestres parmi les plus prestigieux dans le monde, notamment à New York, Los Angeles, San Francisco, Philadelphie, Zurich, Berlin, Vienne, Londres, Munich, Chicago et Paris. Il a également fait d’importants débuts à l’opéra au Festival de Glyndebourne, au Royal Swedish Opera de Stockholm, au Royal Danish Opera et, plus récemment, au Royal Opera House de Londres, Covent Garden. Lors de la saison 2022-2023, il est devenu le neuvième directeur musical de l’histoire de l’OSM.

À consulter également :
rafaelpayare.com
Longue biographie

Timothy Hutchins, flûte solo de l’Orchestre symphonique de Montréal depuis 1978, est considéré comme l’un des flûtistes les plus renommés au monde. Il est le favori du public et des critiques, qui ne cessent de louer son talent artistique.

M. Hutchins s’est produit avec le New York Philharmonic et le premier Orchestre symphonique NHK du Japon, à Tokyo, ainsi qu’avec plusieurs autres orchestres renommés.

À l’âge de 28 ans, il s’est vu offrir le poste de flûte solo au New York Philharmonic, puis celui des orchestres symphoniques de Boston et de Pittsburgh, où il a été flûte solo pendant la saison 2003-2004, mais Hutchins a choisi de décliner ces offres, ce qui n’est pas courant dans une carrière. Il a ainsi enregistré plus de 70 disques avec l’OSM sous la direction de Charles Dutoit et de Kent Nagano, à la fois comme flûte solo et comme soliste. On peut également l’entendre sur de nombreux autres enregistrements, notamment avec l’Orchestre symphonique de Boston, sous la direction de Seiji Ozawa, Vladimir Ashkenazy et Leonard Bernstein, avec l’Orchestre symphonique de Pittsburgh sous la direction de Mariss Jansons et avec d’autres orchestres en tant que soliste.

M. Hutchins est un pédagogue très apprécié et un juré de grands concours internationaux. Enseignant à l’Université McGill et dans des classes de maître au Canada, aux États-Unis, au Japon et au Royaume-Uni, ses élèves ont obtenu des postes dans les plus grands orchestres du monde et sont devenus des pédagogues et des interprètes très performants.

Godwin Friesen est pianiste et compositeur des Prairies canadiennes qui découvre avec enthousiasme où une vie musicale peut le mener. Sa victoire au concours de l’Orchestre symphonique de Montréal en 2022 lui a permis de travailler à plusieurs reprises avec l’Orchestre dans sa ville actuelle de Montréal. Le premier prix du concours international de Trondheim 2023, remporté avec le Rilian Trio (Daniel Dastoor et David Liam Roberts) leur a ouvert des portes d’engagements professionnels en Europe et au Canada. Sa formation musicale commence en chantant et en jouant dans le Friesen Family Band. C’est une ancienne professeure de piano, Sheila Wright, qui l’initie à la composition; ses nouvelles œuvres inspirées des Psaumes deviennent un élément important de ses concerts, notamment lors de ses récentes tournées en duo organisées par Prairie Debut. Après cinq années formatrices auprès de la pianiste Bonnie Nicholson à Saskatoon, il étudie avec John O’Conor à la Glenn Gould School de Toronto, puis avec Henry Kramer et Jean Saulnier à l’université de Montréal, où il obtient une maîtrise en 2024.